Visitas

PROXIMO LUNES EN DIRECTO
NewRaidOdyssey
Escúchanos en DIRECTO en RUAH.es, DIFERIDO TNT radio o en los PODCAST de la WEB
   

lunes, 24 de febrero de 2014

Heresy Of Dreams -Entrevista-

"Aspirantes al trono del Metal"

“El Heavy Metal no admite dudas, y si lo haces, lo haces. No hay cosa más estúpida que comprar un CD para empezar a darle al botón de siguiente, así que siempre intentamos hacer que cada canción no pase desapercibida, que tenga un motivo por la que merezca ser escuchada.”

NewRadiOdyssey

Estoy encantado de decir que Heresy Of Dreams me ha regalado una de las mejores entrevistas que he publicado, demostrando que son grandes, más allá de lo musical. Leedla y juzgad vosotros.

Odyssey Hablamos con Carlos y César, guitarristas, compositores y piezas claves del engranaje de la banda. Os damos la bienvenida a esta vuestra casa.
Heresy Of Dreams: ¡Muchísimas gracias por esta bienvenida! Hemos entendido la frase como que nos llamáis Dioses así que esto no puede empezar mejor (risas).

Antes de entrar en materia, quiero que me digáis por qué una banda española que canta en castellano elige Heresy Of Dreams como nombre.
H.O.D.: Sencillamente no hay mucha explicación… Cuando formamos la banda en 2007 la canción ‘Heresy’ de Pantera siempre estaba sonando en el local así que desde un primer momento era algo que ya nos unía y nos lanzamos a por ello. Aún así nos dimos cuenta de que posiblemente fuese un nombre muy común y analizándolo, salió la coletilla ‘Of Dreams’ y enseguida nos enganchó, así que nos lo grabamos a fuego (risas).

Habladnos un poco sobre los comienzos de la banda.
H.O.D.: Pues, veréis, HOD se forma en octubre de 2007 por nosotros dos, Carlos y César, después de un largo tiempo teniendo en mente la idea de formar un grupo. Desde que nos conocimos siempre habíamos querido formar una banda de metal y nos reuníamos cada tarde en nuestras casas hasta los 9 de la noche tocando sin parar para poder ir repartiendo leña non stop. Y poco a poco fuimos encontrando a los diferentes miembros que completasen la formación. Alfonso García, más conocido como El Potas, entró como bajista en octubre de ese año, Chema Fernández se unió al grupo un mes más tarde poniendo imagen a la voz de HOD y en 2009 por fin, estabilizamos la formación con la entrada de Rubén Palau a los mandos de la batería. Desde ese día nos dedicamos a repartir Heavy Metal a todo el que se nos pone por delante y nadie suele quedarse indiferente, así que estamos muy contentos con la pequeña trayectoria que estamos teniendo.

Escuchando el disco creo que quedan claras vuestras influencias, pero me gustaría que me dijerais que estilos y grupos os gustan más.
H.O.D.: De buenas a primeras decir que los Judas es nuestro grupo fetiche siempre es ir sobre seguro… Pero realmente, poco tenemos de los Halford y compañía. Quizás nos acerquemos muchísimo más a grupos como Primal Fear o los Helloween más modernetes, sobre todo por los cambios de ritmo que metemos en los temas. Aunque pensar en las bandas que nos influyen es un auténtico laberinto… Desde toques Lamb Of God en los cambios pesados hasta Iron Maiden en los estribillos más melódicos, pasando por unos Saxon en los riffs más clasicones. Ni nosotros lo sabemos (risas).
Odyssey Sinceramente, preferimos que la gente nos intente catalogar tras escucharnos, porque creemos que se puede descubrir un toque distinto en cada canción. Lo que sí es innegociable es que, detrás de todo, solo se puede respirar una cosa: puro Heavy Metal.

Tengo entendido que los miembros de la banda estáis en torno a los 22 años, ¿cómo una formación tan joven tiene el descaro de sacar un disco tan bueno y potente como “Nuestra Ley es esta”?
H.O.D.: Bueno, antes que nada muchísimas gracias por esos adjetivos (risas). Nosotros siempre hemos tenido muy claro lo que queríamos: agresividad, contundencia y garra. Y la actitud está fuera de edades y generaciones, así que simplemente intentamos no pasar desapercibidos. Sería una auténtica estupidez perder tu tiempo en hacer algo que no significa nada ni para ti, ni para los demás.

Corren malos tiempos para el Metal, ¿cómo conseguís encontrar una discográfica que crea en vosotros?
H.O.D.: En ese sentido, creemos que sí es verdad que hemos tenido muchísima suerte. Empezamos a grabar el CD con el objetivo de autoeditarlo y comernos kilómetros y kilómetros intentando repartir Heavy Metal, y afortunadamente nuestro a productor, Ruk Nebur, guitarrista de Killus, desde el primer momento le moló lo que estábamos haciendo, así que no dudó en pasárselo a su discógrafica… Y ahí empezó la cosa. A ellos también les pareció una apuesta interesante apoyar el mensaje que intentábamos transmitir así que todo fue sobre ruedas: nos propusieron lo que ellos opinaban, estábamos de acuerdo, y así nació ‘Nuestra Ley Es Esta’.

El sonido del disco me parece más que decente, las guitarras suenan salvajes, la base rítmica es demoledora y la voz se escucha clara y potente, ¿habéis contado con todos los medios necesarios para conseguir el sonido que queríais plasmar en este trabajo?
Odyssey H.O.D.: Nosotros sabíamos perfectamente cómo queríamos sonar. Nos daba igual esperarnos más o menos tiempo, pero lo que estaba claro es que no íbamos a sacar algo que no quisiésemos. De esta forma, nos reuníamos con Ruk y le dijimos claramente qué queríamos y debemos confesar que para ello le enseñamos la versión de Electric Eye que ha hecho As I Lay Dying. ¿Por qué? Porque queríamos un Heavy Metal con esencia clásica pero con un sonido totalmente actual, que pegase con el toque más moderno que queríamos. Y qué mejor ejemplo que un tema clásico versionado por unas bestias actuales… Inmediatamente Ruk Nebur nos dijo que sí, implicándose desde el primer momento, y no podríamos estar más contentos. Todo, trabajo, ganas y equipo ha sido inmejorable. Y con todos esos ingredientes es imposible que el Heavy Metal no te posea (risas).

Son ya muchas las personas, entre las que me encuentro, que les ha parecido un disco muy trabajado y maduro para ser un debut, ¿cuánto tiempo estuvisteis trabajando en los temas antes de entrar a grabar?
H.O.D.: Sinceramente, desde que entró Rubén al grupo, que es cuando realmente la cosa empezó a tomar tintes de seriedad. Hasta hace bien poco hemos vivido como desafortunadamente muchas bandas en este país lo hacen: simplemente componiendo por seguir avanzando, tocando de vez en cuando en tu ciudad, y sin poder tener los medios necesarios para darte a conocer. A principios de 2013 empezamos a ver que entre todos ya podíamos acceder a financiarnos un CD así que tiramos hacia delante y con mucho trabajo lo conseguimos. Y realmente cuando grabas un disco todo cambia: te metes en la dinámica de componer con un objetivo claro, de trabajar con mucha más seriedad y compromiso y todo empieza a salir rodado. Así que todo el trabajo de preparación para el CD se comprimió sobre todo en los dos meses anteriores a entrar a estudio ya que cuando te pones a currar por algo tan importante todo sale de manera mucho más fácil.

Como tenemos la suerte de charlar con ambos guitarristas, quiero primero agradecer esos riffs y solos que desplegáis en todos los cortes del disco, sólo dais tregua en la balada “Sin ti”, luego me gustaría saber cómo os repartís el protagonismo, porque hay duelos muy interesantes en los que me imagino que participáis ambos.
H.O.D.: Un punto que tenemos a favor y que nosotros siempre intentamos potenciar es que somos la misma formación desde prácticamente el principio y lo que es aún más importante, que somos unos chavales que han crecido juntos. Sobre todo nosotros dos (Carlos y César) que somos los que realmente llevamos la carga compositiva de la banda, llevamos toda la vida pegándonos así que nos conocemos como hermanos. A la hora de componer, por tanto, es una auténtica gozada porque sabemos perfectamente quién debe hacer esto o lo otro, y siempre solemos estar de acuerdo. Aún así sí es verdad que intentamos potenciar esos piques de guitarras porque en directo, da un juego terrible… Y en un escenario es donde realmente conseguimos transmitir toda nuestra furia, así que también es verdad que es un factor que siempre tenemos en cuenta.

Odyssey ¿De dónde habéis sacado a esa mala bestia que tenéis por batería? No había escuchado algo tan brutal desde que vi tocar en vivo a Roberto Cappa de Delyriüm, que es otro monstruo.
H.O.D.: Bueno, que sepas que con esta pregunta le acabas de subir la moral hasta el Olimpo, donde estáis vosotros Dioses del Metal (risas). La verdad es que Rubén es una pieza clave en el grupo en todos los aspectos: musicalmente cuando él entró empezó a aportar cosas que ni nos habíamos planteado. Le encantan grupos como Lamb Of God, Machine Head o Simphony X y siempre ha conseguido meter ese toque en HOD. Es verdad que nos conocíamos desde mucho antes y sin duda es un miembro esencial por toda la agresividad y ganas que pone en la banda, con la que todos estamos volcados al 100%. Además, el tío esta fuerte, así que en directo siempre suele llevarse todo el protagonismo porque le obligamos a salir sin camiseta. ¿Qué más se puede pedir? (risas).

El disco no es un secreto que me ha encantado, por muchas razones, entre ellas que no hay temas de relleno, prueba de ello es que mi corte favorito es el corte número 8 “Centinela”, no sé si vosotros tenéis vuestras propias favoritas.
H.O.D.: Esta pregunta sería perfecta para que estuviésemos todos porque cada uno es un mundo (risas). Uno de los objetivos, y podría considerarse casi norma, que siempre tenemos a la hora de componer es que no puede haber nada de relleno. No tiene sentido que hagas algo que supuestamente disfrutas y te quede sensación de medio-hacer. El Heavy Metal no admite dudas, y si lo haces, lo haces. No hay cosa más estúpida que comprar un CD para empezar a darle al botón de siguiente, así que siempre intentamos hacer que cada canción no pase desapercibida, que tenga un motivo por la que merezca ser escuchada. Y dentro de eso pues ya influyen muchos factores: a uno le puede gustar más una canción porque le permite jugar más con sus posibilidades, a otro otra porque le gusta mover la cabeza como un loco… Pero en general nuestros compañeros no nos matarían si decimos que ‘Ruge El Motor’ es posiblemente la canción más importante. En directo es un auténtico trallazo ver cómo se cierra el concierto, tiene ese toque gamberro que da la conclusión perfecta al directo… Obviamente todo esto desde nuestra perspectiva, posiblemente habrá gente que considere muchas canciones relleno (risas).

¿Para cuándo un video y qué tema sería el elegido?
H.O.D.: Sobre todo por ese carácter más sencillo a nivel compositivo, más directo, será “Ruge El Motor” la elegida. Para un videoclip da muchísimo juego y esperemos que a finales de este año, principios del que viene podamos estrenarlo de manera oficial. Reunir todo lo necesario para conseguir que la gente tenga ganas de mover la cabeza, beber cerveza y quemar la rueda de su moto por la carretera, lleva su tiempo (risas).

Imagino que sois conscientes del difícil momento que vive el Metal en estos tiempos, hay muchas bandas y eso tampoco ayuda, ¿qué estáis haciendo vosotros para que la gente os conozca?
Odyssey H.O.D.: Sin duda, vivir para HOD. Estamos siempre quedando, trabajando, ayudándonos… No paramos de enviar mails a todo lo que se pone por delante, a intentar llevar nuestra música a todos los rincones posibles… Pero sobre todo, lo que hay que ser consciente es que esto es una carrera de fondo y una inversión a largo plazo. No hay que tener miedo a dejarse lo que hoy en día a mucha gente le duele, el dinero. Y créenos cuando te decimos que hemos hecho cosas increíbles para poder pagar los gastos que supone ir a uno u otro sitio para tocar. Está claro que si te dejas la pasta por algo que te gusta duele mucho menos, pero cuando contactas con grupos extranjeros y ves que sus gobiernos les financian las giras desde el primer hasta el último euro, te das cuenta que realmente hay cosas que se escapan a tus posibilidades. Solo queda seguir y demostrar de verdad que todo eso que se dice del Heavy como sentimiento por el que luchar, es cierto.

Decidles a nuestros lectores cómo conseguir vuestro álbum y los canales que disponéis para estar al tanto de vuestras andanzas.
H.O.D.: Bueno pues a través de nuestro facebook (www.facebook.com/heresyofdreams) contactando con cualquiera de nosotros por mail, a través del mail del grupo (heresyofdreams@gmail.com) o próximamente a través de www.artgatesrecords.com. Además ya podéis escucharnos en Spotify o Itunes y, cómo no, en Youtube, donde siempre estamos intentando subir novedades sin parar.

En otras ocasiones me he quejado de que no apoyamos nuestra música los propios fans, no compramos discos y, lo que es peor, no vamos a los conciertos. Yo ya soy un dinosaurio y siempre ando echando las culpas a las nuevas generaciones, aprovechando que tengo a un grupo joven como vosotros me gustaría conocer vuestra opinión al respecto.
H.O.D.: Bueno, por nuestra experiencia, no creo que sea problema de fans. La gente devora los conciertos como puños (no hay más que ver como muchísimos grupos grandes adoran venir aquí), pero también es competencia de los músicos ofrecer cosas racionales. Es imposible querer meter precios desorbitados por bandas que están empezando a salir aunque es evidente que la situación actual influye. Nosotros siempre intentamos ser positivos porque hemos vivido personalmente cómo la buena organización y la oferta de una entrada y un merchandising razonable enseguida engancha a la gente. Hoy en día las cosas han cambiado y hay que saber que no es posible meter un CD a 25 euros cuando cualquiera lo puede descargar en Internet. Simplemente hay que saber convivir con ello, saber cuánto vale tu trabajo y estar dispuesto a enfrentarte a ello como una inversión a largo plazo. Si ofreces algo que vale la pena siempre suele haber una respuesta positiva aunque estar aquí implica que hay muchísimos factores que pueden marcar una noche memorable o no, y saber convivir con ello es la clave.

Odyssey Me habéis invitado personalmente a asistir a alguno de vuestros conciertos y tengo ya confirmación de dos amigos de que vuestro directo es muy bueno, así que ya lo estoy deseando. ¿Tenéis ya fechas para presentar el disco? Y lo que es más importante para mí ¿algún concierto cerca de Murcia?
H.O.D.: Está todo a punto a punto… Ahora mismo estamos muy muy muy centrados en dar el disco a conocer y a intentar que llegue lo más lejos posible, así que los conciertos son algo clave. En muy poco tiempo esperamos poder anunciar unas cuantas fechas y, cómo no, Murcia debe ser un destino asegurado (risas). Además, nosotros siempre estamos abiertos a cualquier tipo de oferta y contratación, así que simplemente puede contactarnos a través de nuestro correo (heresyofdreams@gmail.com).

Tenéis a vuestro favor talento y juventud, pero ya sabéis que esto es una carrera de fondo, ¿os veis de aquí a diez años tocando Heavy Metal, son suficientemente fuertes vuestras raíces y la pasión por el Metal?
H.O.D.: Esta es la pregunta más fácil de contestar. Si dentro de 10 años no estamos tocando Heavy Metal, no habrá HOD. Es simplemente porque la música es algo que se lleva dentro: no puedes fingir lo que no eres ni lo que no quieres, y para nosotros subirnos encima de un escenario solo se puede hacer de una forma. Repartir Heavy Metal es un honor y lo intentamos transmitir con cada una de nuestras canciones. El día en que no podamos hacerlo, apagaremos los amplis y dejaremos que otros lo hagan. Pero afortunada o desafortunadamente para la gente, queda Heresy Of Dreams para rato (risas).

¿Dónde está el techo de Heresy Of Dreams?
H.O.D.: Es algo imposible de saber. De momento hemos llegado donde queríamos: a que la gente escuche exactamente lo que somos. Y a partir de ahí, seguiremos haciendo lo que hemos hecho siempre, tirando los techos que hagan falta. No somos tan estúpidos como para pensar que vamos a vivir de esto, pero que vamos a luchar por seguir haciendo lo que nos gusta y conseguir que la gente lo sienta como nosotros lo hacemos es lo que queremos. Porque nuestra ley es esta: seguir hacia adelante sin dejar de aspirar a nada, pero siendo muy conscientes de que, como tú bien dices, esto es una carrera de fondo.

Si existiera un Trono del Metal, ¿qué banda creéis que sería la candidata a ocuparlo aquí en España?
H.O.D.: Sin duda y nadie puede debatirlo: Heresy Of Dreams (risas). No por favor, que nadie piense nada raro… Para nosotros, por importancia, por significación, teniendo en cuenta todos y cada uno de los factores que rodean una clasificación así… Barón Rojo. Sin duda. Olvidémonos de esta última época bastante turbulenta y ya hasta cierto punto incluso arriesgada por su estado musical. Si analizamos lo que consiguieron, es algo fuera del alcance de la mayoría de las bandas. Llenar estadios, interesar a los productores de Judas Priest pese a cantar en español, agotar entradas en toda Europa, colmar las páginas del New York Times… Barón consiguió muchísimo más de lo que mucha gente cree y buscando en internet hay auténticas joyas en forma de documento que cuentan sucesos impresionantes. Además conseguían gustar prácticamente a todo el mundo y hasta los partidos se pegaban porque les apoyasen en sus campañas. Así que, Baron Rojo son los auténticos Tronistas del Metal. Y esperemos que nosotros sus herederos (risas)

Aprovechando estas fechas, ¿qué le pedís al nuevo año?
H.O.D.: Mujeres. Sobre todo mujeres. Y después que venga todo lo demás: más Heavy Metal (risas). Realmente, ojalá todo sea mejor que este año a nivel musical, que ya sería mucho decir, pero principalmente salud y mejoría para la situación económica del país. Simplemente porque eso influiría en el resto de toda la sociedad y a todos los niveles: la gente no tendría tanto reparo en venir a los conciertos, podría disfrutar de la música como algo natural que no significase esfuerzo, se podría apostar mucho más por el nivelazo que tienen las bandas en este país, y porque por extensión para todos los ámbitos (familiar, sanitario, educativo, etc.) todo sería mucho más fácil. Tristemente hoy en día el dinero da la felicidad, así que ¡dinero para todos!

Nada más por nuestra parte, si queréis añadir algo más este espacio es vuestro. Sólo quiero añadir que ocupáis un lugar preferente en nuestro Olimpo de los Dioses, un fuerte abrazo.
H.O.D.: Nos encantaría escribir 8 párrafos dándoos los gracias, pero ni eso explicaría lo que realmente nos ilusiona que nos hayáis dado la oportunidad de hablar con Dioses del Metal. Es un auténtico lujazo estar en contacto con gente como vosotros y no hay nada más gratificante que ver que lo que trabajas en los 4 metros cuadrados de tu local significa algo para la gente. Muchísimas felicidades por todo el trabajo que hacéis y esperamos que HOD realmente contribuya a hacer más grande la música que nos une. ¡Y no olvidéis seguirnos en Facebook, Twitter y Youtube! ¡Honor, sangre y Metal!

 

 

* RECUERDA Para ver las fotos en grande sólo hay que pulsar sobre cualkiera de ellas

Texto:Odyssey  Crom

lunes, 17 de febrero de 2014

Oscura Tentación -Entrevista-

"El mejor Metal en buena compañía"

Para muchos, ha sido todo un descubrimiento este disco de la banda riojana Oscura Tentación, para saber más de ellos, nos hemos puesto en contacto con el artífice de este proyecto, que no es otro que su guitarrista y compositor David Pérez.

NewRadiOdyssey

Bienvenido, es un placer recibirte.
David: El placer es mío.
Muchos te conocemos de tu paso por Edelweyss, no sé qué recuerdo guardas de dicha formación.
David: Pues fue mi primer grupo, guardo buenos recuerdos y hoy en día seguimos tenemos una buena relación.
Creo que muchos de los que hayan descubierto a la banda se preguntarán ¿qué es Oscura Tentación, un grupo o un proyecto de grandes músicos riojanos?
David: Pues todo empezó como un proyecto con vistas a formar grupo y llevarlo a directo, pero debido a las dificultades para encontrar a músicos, el próximo trabajo que ya está en marcha, seguramente llevará la misma dirección que este.
Una grabación imagino que no exenta de dificultades, que habéis sabido solventar y culminar en un disco de gran calidad y originalidad. ¿Qué supuso para Oscura Tentación el abandono de Alba Vidaurre?
Odyssey David: Como comentaba antes, la idea era hacer un disco y luego formar un grupo para realizar conciertos. En principio Alba y yo como miembros fundadores. Puesto que para los temas que tenía compuestos sólo me hacía falta una voz y la de Alba me pareció sencillamente perfecta. Así que cuando Alba decidió no involucrarse totalmente en el disco fue un duro golpe. Pero el viaje ya había comenzado, así que les propuse cantar a varios vocalistas de grupos de Heavy y Rock de La Rioja y afortunadamente la gran mayoría aceptaron.
Si Alba tiene una gran voz, Isabel Bermejo tampoco se queda atrás. ¿Tenías pensado su colaboración en este disco o buscaste una voz femenina que igualara la fuerza de vuestra anterior vocalista tras su marcha?
David: La colaboración de Isabel fue algo casual. Yo había oído hablar muy bien de ella, en ese momento se encontraba también registrando el primer disco de su grupo Black Desert en los estudios Sonovision y, por mediación de Dan, Isabel accedió a cantar las canciones.
Como todo el disco es una caja de sorpresas, en las voces masculinas te has sabido reunir de grandes cantantes riojanos ¿Cómo se fue desarrollando la grabación con Fredy, Rodry, Gorka y Jorge Berceo?
David: La grabación de las voces por lo general fue bastante alocada. Puesto que las voces entre otras cosas se grabaron a caballo entre el estudio de Dan en Haro/Logroño y mi homestudio en Autol. Todo se realizó en distintos días puesto que hacerlo todos juntos hubiese sido imposible. Todo salió a pedir de boca y me alegro de haber podido contar con cada uno de estos artistas.
Odyssey Tanto vocalista presente en el disco y, casualmente, ahora estáis buscando vocalista fijo para la formación, además de guitarra rítmica y bajo, según anunciáis en vuestra página web. ¿Cómo va la búsqueda?
David: Lamentablemente, aquí en La Rioja baja la cosa está muy mal. No hay muchos músicos, y menos de Heavy Metal. Cuando tocas en un grupo, creo que tienes que sentir lo que haces. Si no, es cuestión de tiempo el acabar perdiendo el interés y la ilusión.
¿Tienes pensado presentar este disco en directo a corto plazo?
David: Pues tan a corto plazo como sea posible. Pero a decir verdad, tal y como están sucediendo las cosas lo veo algo más lejano.
Este álbum ha sido grabado en los estudios Sonovisión de Logroño ¿Que aportó Dan Díez en el resultado final?
David: Sí. Entre Logroño y Haro, puesto que me tocó el traslado de Dan a su nuevo estudio.
Bueno...que decir de Dan. Todos lo conocemos ya por sus trabajos con otros grupos. Un tío profesional, que sabe muy bien lo que se hace y con el que se trabaja genial. Aporta ideas, trucos, consejos...y que le da a cada disco su toque personal de calidad
Odyssey La verdad es que no disponemos de mucha información sobre el disco y la banda, sólo una pequeña biografía y algunos detalles en vuestra web: http://www.oscuratentacion.com, ¿para cuándo página de Facebook?
David: Pues sí que hay página de Facebook, Oscura Tentación lo único que no está vinculada a la web. Me encargo yo de todo y no es que sea lo mío... Jeje. Trataré de mejorarlo lo antes posible.
Creo que estarás de acuerdo conmigo en que el uso de las redes sociales es una valiosa herramienta que te permite crear un canal de comunicación entre banda y fans, ese feedback es necesario hoy en día.
David: Totalmente de acuerdo. Antiguamente la gente compraba más discos, hoy en día no se vende apenas pero tienes la posibilidad de que cualquier persona a miles de kilómetros escuché tu música a través de internet.
Lo que sí podemos decir es que a través de la web pueden comprar el Cd por sólo 10€ o con camiseta por 3€ más.
David: Así es. Gastos de envío incluidos. ¡¡¡Que me los quitan de las manooos!! Jaja.
Te hablaba de lo de la escasa información para justificar mi posible “patinazo” si afirmo que al menos una de tus guitarras es una Fender Stratocaster y que te gusta el estilo de cierto guitarrista sueco… No es que vayas de Guitar Hero, pero hay algunos solos de guitarra bastante rápidos.
Odyssey David: Jajaja. Pues la verdad que Malmsteen ha sido y es uno de mis guitarristas preferidos desde el primer momento en que lo escuché. En cuanto a lo de las guitarras... el disco está grabado en su totalidad con una Ibanez JEM 7dbk con pastillas EMG activas con la excepción de la primera parte del punteo de "Mundo de Locos", que lo grabé con una Yamaha Pacifica que es cierto que tiene un sonido totalmente Fender Stratocaster. Lo que sí me gusta es usar la posición de pastillas del mástil para hacer los punteos, que le dan ese sonido strato tan característico de Malmsteen.
Hablemos sobre la original portada de vuestro disco, donde una oscura y misteriosa mujer comienza a ascender ¿quién es su autor y qué mensaje nos queréis transmitir?
David: En realidad hubo varios problemas con la portada. Se cambió varias veces tanto de idea como de artista. Al final recurrí a un viejo amigo, Juan Sánchez, que hace unos montajes fotográficos de fantasía impresionantes. La idea en principio surgió de un dibujo de Manga que le mandó a Juan como idea. Este se encargó de elegir una modelo y tomarle algunas fotos, más tarde me mandó algunas portadas y juntos concretamos la que es la portada final.
En este trabajo se mezclan diferentes estilos dentro del Heavy Metal que van desde estilos más clásicos como Arañazos del Rock, muy ochentera, hasta el tema Bitácora del Destino, tema potente y mucho más pesado. Con estos cambios, ¿podemos afirmar que con cada cantante encontraremos un estilo diferente y eso enriquece más vuestro resultado final?
David: La verdad es que cada canción es distinta a las otras, si a eso le sumas que cada una está cantada por un vocalista distinto... podemos afirmar que con cada cantante encontraremos un estilo diferente y que eso enriquece más el resultado final jeje.
Preciosa canción Negra Babilonia, como muchas influencias arábigas e ideal para bailar una danza del vientre, esperábamos una instrumental mucho más cañera por así decirlo y nos encontramos con esta canción ¿Cómo se te ocurrió esta canción?
David: En principio iba a ser una introducción de un minuto para "La Caricia de las Serpientes", pero a medida que se iban incorporando instrumentistas, la cosa se alargaba cada vez más. Así que bueno... ese fue el resultado final.
Tú eres el creador e imagino que, como “padre de la criatura”, estarás satisfecho con todos los temas del disco, pero me gustaría que te mojaras y eligieras algunas de tus preferidas y por qué.
David: - "El Reino de los Cielos Act II", potente, directa y con la gran voz de Jorge Berceo de ZENOBIA.
- "Títeres del Poder", con muchos cambios de ritmo y el contraste de las voces de Dan y Alba.
- "Arañazos de Rock", pegadiza y ochentera.
- "Tierra de Lunas Extrañas", buen estribillo y un largo espacio para poder puntear jaja.
Me daría por satisfecho si esta entrevista sirviera al menos para que nuestros lectores te conozcan y se interesen por este gran debut, ojalá que tengas toda la suerte que te mereces, un fuerte abrazo.
David: Muchísimas gracias a vosotros y a todos vuestros lectores. Deciros también que en breve colgaremos un videoclip de un medley en acústico de varias canciones del disco. ¡¡¡¡Un saludo a todos y Long Live Rock And Roll!!!!

 

 

* RECUERDA!!! Para ver las fotos en grande sólo hay que pulsar sobre cualkiera de ellas

 

Texto:newradiodyssey Nuri Muñoz

viernes, 14 de febrero de 2014

Casablanca -Crónica-

"Rock clásico del bueno"

Rock clásico del bueno. Eso, sin mucho más que explicar, fue lo que ofreció Casablanca a su paso por la Sala We Rock del centro de Madrid, la noche del jueves 23, como parte de su gira por España en enero de 2014.

Odyssey

En tiempos de mucho djent, un revival tardío del thrash más puro, con el progresivo y el art-rock con sus lugares perennes entre el público español, y muchas otras percepciones de la escena del metal actual. En ocasiones, es reconfortante encontrarse bandas que vuelven a lo originario, sin mucho más que la sencillez que se basa en el talento musical.

Casablanca, una banda por denominación de origen sueca, pero en realidad el proyecto paralelo de Ryan Roxie, guitarrista de la banda de Alice Cooper, ha incluido las fechas en Madrid casi como colofón del tour, y teloneados por unos jóvenes Mr. Wilfred y unos menos jóvenes Phase II Phase, demostraron que habrá sleaze para rato, aunque haya grupos en Facebook para salvarlo como si de una especie endémica en extinción se tratara.

Odyssey

Mr. Wilfred, madrileños con un EP probatorio (Rocket, abril 2013) y un álbum en estudio recién financiado a través de crowfunding (Super-Octopus) cocinándose ahora mismo, entregaron a un desafortunadamente escaso público (menos de 50 personas) un hard rock desde el alma, con su vocalista Ale dándolo todo y haciendo ejercicios vocales bastante complejos, que me recordaban a un Sebastián Bach más melodinámico.

En escena desde 2009, no mentían estos cinco cuando invitaban a ir a sus presentaciones tras el lanzamiento de su EP y decían que se tomaban cada concierto como el último. Abrieron con toda la energía posible, poco después de las 20:30h, con “Party Stripper”, y a pesar del poco lleno, tanto a ellos como al público nos quedó claro que nos lo pasaríamos bien.

Las guitarras de Pablo (el más setentero en cuanto a look) y Mario sonaron en perfecto empaste, junto con el retumbar del bajo de Manu (un poco más alto que el resto de los instrumentos) y la batería de Mateo, todos menos el bajista y el guitarrista principal haciendo coros. Así deshojaron temas propios como “Fly High, Sky Dive”, una animada “We Love Rock & Roll” y “Don’t Let Me Down”.

Como a toda banda de poco rodar, al frontman Ale podría pedírsele más interacción con los seguidores, más allá del consabido “todos queremos ver al cabeza de cartel”, por lo demás, en mi opinión, una línea que plantea comparaciones en una posición ni por asomo cómoda. Pero estuvo bastante a la altura, teniendo en cuenta que la cantidad de personas en la sala no invitaba a más.

Odyssey

Los de Rivas Vaciamadrid terminaron su parte cerca de las 21:15h, con el tema que da nombre a su nuevo álbum, “Super-Octopus” (del que debo decir que la pronunciación de la palabra octopus, pulpo en inglés, siempre les delatará como hispanohablantes), y un cover por todo lo alto, “Tie Your Mother Down”, de Queen, que puedo asegurar nos dejó bien satisfechos.

Setlist:

1.- Party Stripper
2.- Fly High, Sky Dive
3.- (cover) ?
4.- We Love Rock & Roll
5.- Don't Let Me Down.
6.- Superoctopus
7.- (cover) Queen - Tie Your Mother Down

A las 21:30 le siguió otra banda de hard rock madrileña, más AOR, Phase II Phase. También cinco, pero esta vez, a diferencia de los anteriores, además de tener más años y más horas de vuelo, incluyen un teclista. Bastante cohesionados, en ocasiones los vi más cercanos a Van Halen que a Journey, serían unas posibles claras influencias.

Odyssey

Quizás no era la mejor noche para Zalo Lopez (guitarra y vocalista), al que oí desafinar un par de veces, aunque, entre conversaciones e interacción con el público, en general lo hizo bien. Jorge Gómez (teclados), Alfredo Clemente (guitarra), Jose L. Gallera (bajo) y Stelian Cotet (batería) acompañaron de las mejores maneras, y desde la intro “Phase II Phase”, se suceden “Panic In the Street”, “Walking Away”, “Destiny” y “Right Between the Eyes”, todos extraídos del álbum Origin lanzado en octubre de 2013.

Los chorros de las máquinas de humo matan tanto la visibilidad como las ganas de moverse de su lugar, y apenas no nos dejan más que escuchar la presentación del tema “Under Pressure”, que según Zalo es uno de los años noventa, reciclado para estos tiempos.

Probablemente sea “Yesterday's Lie” uno de los mejores temas de los de Alcorcón, al que le sigue “Leaving It Up”, donde cuentan con la colaboración del cantante Alberto García (Beethoven R) en el escenario, que se queda también para “Wild Horses”, el tema final del segmento que acaba a las 22:15h, con la sala casi llena y en espera de Casablanca.

Setlist:

Odyssey

1.- Intro Phase II Phase
2.- Panic In the Street
3.- Walking Away
4.- Destiny
5.- Right Between the Eyes
6.- Under Pressure
7.- Yesterday's Lie
8.- Leaving It Up (con Alberto García, Beethoven R)
9.- Wild Horses (con Alberto García)

Ryan Roxie y compañía se subieron en escena cerca de las 22:40h, ante los aplausos de los asistentes. El vocalista Anders Ljung, con una botella de vino tinto (apostaría que era un D.O. Rioja) en la mano, me recordó la última vez que vi a Eddie Vedder en Madrid, con la misma costumbre libatoria.

Odyssey

Ljung es un cantante con personalidad, como Steven Tyler o Axl Rose, y la personalidad, como diría ese inolvidable personaje de Pulp Fiction que es Jules (Samuel Lee Jackson), “la personalidad cuenta”.

Mats Rubarth, ex-futbolista profesional que llegó a formar parte de la selección de Suecia, no lo hace nada mal al bajo y Erik Stenemo, el otro guitarrista de la formación, le pone más ímpetu. ¡Hay que ver cómo le pega Josephine Forsman a su batería! Creo que es la mejor baterista mujer que he visto nunca en vivo. Espléndida.

Dos álbumes, Apocaliptic Youth (2012) y el más reciente, Riding the Black Swan (2013), estuvieron repartidos en el setlist de Casablanca. Abrieron con una fanfarria, que siguieron con “Deliberately Wasted”, para empezar bien arriba.

Haciendo un gesto al estilo ‘Karate Kid’, Ljung adornó “Riding a Black Swan” con sus poses, mientras cantaba. Tras una invitación de Roxie a vivir el comienzo del fin de semana, sonaron los acordes de “Some Misty Morning”, seguida del tema principal del primer disco de Casablanca, “Apocalyptic Youth”.

“The Giant Dreamless Sleep” parecía un tema de New Wave Of British Heavy Metal. Continuaron con “Hail the Liberation”, “No Devil in Me”, “Just For the Nite” y “Love and Desperation”, intercalando alguna que otra anécdota sobre las noches de hotel durante la gira, chistes, halagos al público madrileño, sin dejar de dar las gracias constantemente por la presencia de tanta gente.

Odyssey

“It's Alright” incluyó un duelo de guitarras (literal, pues hacen ademanes de golpearse el uno al otro y batirse con los mástiles de las guitarras) en el que el cantante y el bajista se apartan y dan espacio a los guitarristas. Al culminar, una merecida ovación del respetable.

Ahí se marcharon, para volver con un encore de tres temas, entre chistes y risas: “Downtown”, una movidísima “Rich Girl”, que incluye coros muy participativos. Ljung aprovecha para bromear con la canción “Fernando” del grupo-orgullo nacional sueco (Abba), y se aventura a cantarla y todo, para cerrar de una vez y por todas cerca de la medianoche, con “Barriers”, e inclinarse ante un público que ha disfrutado hasta la saciedad de estos grandes del sleaze.

Una mención especial para Sandra de Info Kivents quien además de ofrecernos la invitación al concierto tuvo tiempo para intercambiar unas palabras ya una vez en el local.

Setlist:

Odyssey

1.- Deliberately Wasted
2.- Riding a Black Swan
3.- Some Misty Morning
4.- Apocalyptic Youth
5.- The Giant Dreamless Sleep
6.- Hail the Liberation
7.- No Devil in Me
8.- Just For the Nite
9.- Love and Desperation
10.-It's Alright (duelo de guitarras)
11.-Encore: Downtown
12.-Rich Girl
13.-Barriers

Texto y fotos: Odyssey   Tony Gonzalez